Elisabeth Hilger | Malerei und Kunst
Die Quelle der Inspiration erhält Elisabeth Hilger aus den haptischen Oberflächen des Eifelvulkanismus. Die Wandlung und Veränderung über Jahrtausende beinhalten eine besondere Faszination. Beim Wandern in der Natur nimmt sie die Seele der Landschaft auf.
Diese Kraft und Dynamik interpretiert sie in ihren Werken.
Auf den nachfolgenden Seiten stellt sie die Vielfalt ihrer Arbeiten vor.
„Wir sollen heiter Raum um Raum durchschreiten“ heißt eine Passage im Gedicht "Stufen" von Hermann Hesse. Darum seid eingeladen auf einem virtuellen Stuhl platz zu nehmen und die Werke zu betrachten und die Räume zu durchqueren.
In den zumeist expressiven Bildern wird die Leuchtkraft und Farbintensität in den reliefartigen Oberflächen die unterschiedlichsten Gefühle bei dir auslösen.
Der Mensch
Homo Sapiens | Höhere Klassifizierung = Homo
Inspiriert durch die vulkanischen Landschaften und die Gestalt der Gesteine ihrer Heimat, setzt Elisabeth Hilger bei der Arbeit an ihren Kunstwerken verschiedene natürliche Materialien ein. In mehreren Schichten werden Marmormehl, Sumpfkalk, Pigmente oder Kasein auf eine Leinwand aufgetragen
und wirken dabei mit ihren Eigenschaften an der Entstehung mit. Durch ihre jahrelange künstlerische Erfahrung und ihre Ausbildung in Kunstakademien sowie bei namhaften Künstlern, vermag es Elisabeth Hilger dabei eine Tiefenstruktur zu erzeugen, deren bewegendem Ausdruck man sich nicht entziehen kann.
Transformation
Das Leben und die Veränderungen
Das Leben ist fortwährende Veränderung, ständiger Umbruch, Aufbruch und Neuanfang. Transformationen als Essenz des Lebens stehen im Fokus der Werke von Elisabeth Hilger. Sie spielt auf verschiedenen Ebenen eine Rolle: Die eingesetzten Naturmaterialien reagieren fortwährend miteinander
und verändern dabei das Geschaffene. Bereiche werden im Herstellungsprozess immer wieder zerstört, nur um wenig später in etwas ganz Neues überzugehen. Zugleich wird Transformation im Ausdruck der Kunstwerke thematisch und lässt sich in ihrer Betrachtung erspüren.
Obsession
Mythologie der Farbe
Die Farbgebung eines Bildes hat Einfluss auf Körper und Seele. Das Bild Obsession hat eine Marmormehlstruktur und ist mit Beize, Leinölfinis und Pigmenten bearbeitet.
Die Farbe Blau wird in der Mythologie als Farbe des Wassers, des Himmels und der Unsterblichkeit beschrieben.
Für mich bedeutet sie Klarheit aber auch Sehnsucht, was im Bild zum Ausdruck kommt.
Rot als Farbe des Blutes und des Lebensflusses, wird mit Liebe und Energie in Verbindung gebracht. Die Farbe Pink als Facette von Rot zeigt dazu noch eine gewisse Leidenschaft und im speziellen die feminine Seite. Dadurch erhält das Bild in seiner Wirkung eine besondere Anziehungskraft.
Auftragen, wischen, tröpfeln, verreiben – mithilfe unterschiedlichster Handgriffe erzeugt Elisabeth Hilger die mehrdimensionalen Strukturen, die den Bildern ihren markanten Ausdruck verleihen. Neben präzisen Techniken und mitunter körperlichem Einsatz, braucht es jedoch vor allem Gespür für das richtige Material, das passende Werkzeug und den treffenden Moment. In diesem Film zeigt die Künstlerin ihre intuitive Vorgehensweise und erklärt, wie sie aus der Naturgewalt der Vulkaneifel Kreativität schöpft.
Ausstellungen
Unterwegs mit der Kunst
Schon seit der frühesten Kindheit gestaltet Elisabeth Hilger ihre Umwelt. Kindliche Neugierde und Entdeckerfreude war ihr Antrieb die dingliche Welt zu begreifen. Mit allem, was sie in ihrer Umgebung vorgefunden hat, beschäftigte sie sich und kreierte so ihre Welt nach der eigenen Ästhetik. Sie begann zu malen und zu zeichnen, lernte mit den Jahren alle Techniken und Verfahren kennen und bildete das Gesehene ab. In der Auseinandersetzung mit sich und der Welt, stieß sie auf Widerstand und suchte
nach Beständigkeit in der Veränderung. Diese fand sie in der Natur, deren Jahreszeiten eine Beständigkeit darstellt und zugleich Wachstum und Entwicklung ermöglicht. Die Sehnsucht nach der Natur und allem Lebendigen, brachte Elisabeth Hilger dazu, in einer Welt die sich stetig verändert, ihren Stil zu entwickeln, der das Gefühlte widerspiegelt. In ihren aktuellen expressiven Werken ist dies zu erkennen. Diesen künstlerischen Werdegang läßt sich durch ihre Ausstellungen verfolgen.